2023 年了，作為杰倫的鐵杆歌迷已十年有餘，自己從教室裡那個天天晨讀哼唱發如雪的小學生，變成辦公室裡塞著耳塞聽歌的打工人。
他算是一個優質的偶像，「桀驁不馴」的、屌屌的氣質，多少影響了我，雖然這沒改變我是個內斂的人這回事。
狼牙月，伊人憔悴#
應該是 2006 年前後，林俊傑春晚那首《一千年以後》後來成了我的流行歌啟蒙，之後聽表哥的磁帶，又愛上了《凍結》，林俊傑應該是我「粉」的第一個流行歌手。
後來，某個暑假，市裡的表哥帶來了幾張光碟，像是盜版刻錄的，從裡面聽到了發如雪和東風破，再加上那一首夜曲，從此成了周杰倫的「唯粉」。
由於認識他「太晚」，所以之前的那幾張專輯就成了我的寶藏，那個時期，我的 MP3 裡（霸佔的我爸的）只有周杰倫的歌，我把各個專輯整理好，輪番著聽不夠。好不誇張的說，那個時期我可以前奏一響秒知歌名，也可以嘰裡呱啦的背歌詞。
煙花易冷，人事易分#
這是我印象裡第一張「追更」的專輯。準確的講，這不是我在喜歡上周杰倫後的第一張專輯，而是在這個年紀，我擁有了一些互聯網技能，簡單的說就是會找資源了，所以印象深刻。
那個年代還沒有諸如全民 K 歌這類軟體，當時自己還用某個錄音軟體錄歌玩，實話實說自己真沒什麼唱歌的天賦，高音上不去，低音下不來，現在回想，當時更多是享受技術上的成就感，記得當時在 QQ 空間上傳音樂，還可以在 QQ 音樂中搜到，現在應該做不到了（苦笑）。
當時正值舉辦運動會，中午和同學去網吧，他們打遊戲，我循環「煙花易冷」，不得不說，這個時代周杰倫依然能打，雖然站在今天的角度看，作品的風格已悄然發生變化，想「自導自演」、「我落淚情緒零碎」幾首歌，只能說我有保留意見吧。
你的倒影是我回不去的風景#
21 世紀進入 20 年代，周杰倫和整個社會都發生很大的變化。
周杰倫結婚了，他給女兒寫了歌，帶著兒子拍 MV，生活的重心不再是出新歌，發專輯，他不再是那個舞著雙截棍，說著我不配的少年，畢竟我都已近而立之年。
然而這種疏離感並不是我倆都長大了這麼簡單。
吹捧周的中國風實在是贅余，"從娘子唱到雙截棍，東風破到發如雪，一路走來，始終如一，多樣的曲風，他只愛中國風。"。
中國風是周和方的聯手造的夢，精緻的文本、天才的旋律、極致打磨的配樂，仿佛把人拉離地面，扔進歷史的浪漫。
但周的其他一些「粗粝」又「真誠」的歌，對我的吸引力一點不比中國風弱，而此類型歌曲的數量分佈以及完成情況，似乎也間接作用於這種疏離感。
為了驗證這一不靠譜的感性認識，我簡單搜了一下周自己作詞的歌曲列表。周杰倫自己作詞的歌曲的歌曲有哪些？[2019-10-04]
這是我看著歌名，記起來的歌詞 （有幾句還是找原歌詞確認了一下）
坐著公車上學的我，看著窗外的牛啃草，是一種說不出的自由自在。 《梯田》
聽這首歌的時候，我會回想起，家對面的麥田十幾年之間變成幢幢高樓，夏天蟬鳴的樹林。
我要一步一步往上爬。 《蝸牛》
雖然這首歌只有演唱會版本，但每每聽，腦海裡的畫面是那個年輕人在那個年代昂揚進取的情感。
她要的是陪伴，而不是六百塊。 《外婆》
外婆今年 90 多歲了，自己從大學離家，已近十年，每次回家能看外婆的時間更是少之又少，之前有過一篇記錄。 她老了 。此文完成到現在，又是兩年過去，這三年簌簌而過，我的生活似乎沒有變化，但外婆的身體卻老的飛快。
如今只能大部分時間臥床，由於一些常見於老年的病，如今也已經認不出我，想到會難過，能做得卻不多。
那根本不是我的口氣 想讓觀眾看好戲。 《四面楚歌》
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笑一個吧 功成名就不是目的。 《稻香》
這首歌的歌詞，初看細看都看不出好，但給人的至於一點都不少。
為什麼要聽媽媽的話 長大後你就會開始懂了這段話。 《聽媽媽的話》
自己這個年紀，早已理解了媽媽的嚴厲和當初覺得過分的管教，背的 ABC，現在基本都作用於生活啦。
如果你對未來產生恐懼 眼前霧濛濛一片 那是因為你沒把眼鏡給擦乾淨。 《紅模仿》
開頭是嘲諷與自負，結尾是關心與建議。
這幾首歌，比之如今所謂《羅剎海市》如何？
而另一些，則是對小朋友的失戀啟蒙，是青年時代的周與少年時代的我的共情。
你已經遠遠離開 我也會慢慢走開。 《安靜》
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翻著我們的照片 想念若隱若現。 《借口》
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看不見你的笑 我怎麼睡得著。 《彩虹》
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這些歌大多出自 08 年之前，後面這些感覺就截不出歌詞了。
- 2010《跨時代》超人不會飛 自導自演 好久不見
- 2011《驚嘆號》療傷燒肉粽 mine mine 公主病
- 2012《十二新作》哪裡都是你 烏克麗麗 大笨鐘 手語
- 2014《哎喲不錯哦》聽爸爸的話 算什麼男人 我要夏天
- 2016《周杰倫的床邊故事》英雄 愛情廢柴 土耳其冰淇淋
生活是永久的 音樂是會留下來的#
作為周，在青年時期天馬行空、傾盡所能。留下了對愛情甜蜜和苦澀的音樂感知，並與世界共享，已是善莫大焉，我對此充滿感激。
作為小天王的他，音樂影視事業有波折但一直站在山頂，優渥的生活，讓他實在很難與這個社會的大多數在同個頻率通過音樂交流。
早期的 MV 敘事裡，他的角色是作為一個普通人，追求同樣作為普通人的另一半；是一個年輕人衝破牢籠，向權利發起挑戰。
民族情感上，是作為龍的傳人，用中國功夫，在外國人的地界找回場子，是李小龍經歷的一種精神延續，是一種民族敘事。
到了後面，從mine mine 這首歌第一次用英文作為歌名。
MV 中的角色逐漸與國外環境完成融合，一方面，沒了那種初來乍到的局促感，另一方面，更多的表達出自信，從一個初來乍到的毛頭小子。
變成在市區開著豪車的焦點人物。
所以在這種情況下的難以共情，問題在我而不在他，這是階級的問題。 還有一條，分處兩岸，勢必造成一些世界觀方面的差異，當然這些在巨大的階級差異前面就不足道了。
所以要求一個人（偶像）滿足全方位的心裡需要，既包括音樂的、文化的、意識形態的，本身就是不現實的，年輕時的自己還不懂，甚至在音樂方面都非常排他。
後來自己開始聽唐朝、崔健，那些弥漫在世紀之交的氣氛重新感染了我，自己有時候真在想，假如沒有周杰倫，國搖現在會是怎樣的處境？
人到中年的我，怕是等不到一個新的，20 年代的周杰倫來為我傳遞衝破牢籠、抗爭的情緒了，以至於只能從 20 年前的角落裡扒拉一番。
前段時間偶然聽到一首歌，是 2000 年尹吾的「個人」。
你和我各人拿各人的杯子
各人各喝各的茶
我們微笑 相互點頭
很高雅 我們很講衛生
你和我各人各說各人的事情
各人數各人的手指頭
各人發表各人的意見
最後我們 各人走各人的路
這種對集體主義的情感（我理解的），是只有在這邊土地上經歷過的人才能感受到並傳遞下去的。
周杰倫屬於青春，但好像也留在了青春。